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钢琴演奏心得体会(优秀17篇)

时间:2024-02-19 16:05:19

写心得体会是一个不断提升自己的过程,通过总结和反思,我们可以不断改进自己。接下来是一些精选的心得体会范文,供大家在写作时参考。

听钢琴演奏会作文

所有爱音乐的人都会知道它那无法抵挡的魅力。它是人们表达情感最美的方式,听它的声音,就是精神上的洗礼。许许多多的人为它倾注了毕业精力。它,就是乐器之王―钢琴。

有一次,我有幸欣赏一场钢琴演奏会。帘幕拉开了,琴师与她的学生上台,她们向观众深深鞠躬,然后开始演奏。那是多么奇妙的感受!一只小鹿从丛林深处露出头,伴着轻快的泉水声,跳着踢踏舞。舞步加快了,狂风吹得树叶“沙沙”响,小鹿疾走惊跌,高视阔步。突然,狂风停止了呼啸,变成了泉水声。灵动婉约,如小桥流水,燕过柳梢。一只燕子飞过柳树,向着水面俯冲下来,尾尖轻点河水,又向天空自游飞翔,仿佛在报喜报春,瑞年来到。忽然,北风卷土重来,又来肆虐人间了。它来得那样突然,霎时间,如大江东去,万马奔腾。在北风的铁蹄下,仍有顽强的生命,傲立于风雪中。它是冰山的雪莲,坚强无畏的迎接风雪的挑战。啊,雪莲,风雪的未日降临了,你的艰苦岁月终止了。

一曲奏罢,万赖俱寂,当你对未来充满无限美好憧憬时,噩梦终究会来临,但是明天的太阳也依旧会升起。

钢琴演奏会

暑假里妈妈给我报了钢琴与乐队合奏课程班,其中还包含一次演奏会。终于,我盼来了期待已久的。

出发之前,我梳了头,换上了漂亮的公主裙,准备给观众留下好印象。到了音乐厅,我找到自己的座位坐下后,开始打量四周:这里真漂亮!我一直就想在一个环境好的音乐厅,跟乐队合奏,像一个小钢琴家一样上台弹奏。今天,我就可以实现我的愿望了!就在这时,主持给每位观众发了一张节目单。我飞快地找到自己的名字,定眼一看,居然排在第三。啊,29个人表演,我第3个出场,怎么这么早啊?我还没进入状态呢!不过也好,早弹完,早欣赏嘛!刚想完就轮到我出场了。

我非常大方地走到台上,很有礼貌地鞠了一躬,然后坐在琴凳上,看着指挥,等待乐队合奏。此时此刻,我心里的两只小精灵在吵架:

“小主人会弹错吗?台下这么多观众会哄堂大笑吗?”

“怎么会呢?小主人弹得好极了,怎么可能出错?”

“俗话说的好,不怕一万小学生作文,只怕万一,天有不测风云呀!”

“好啦!”我在心里默默地对这两只争论不休的小精灵说:“不要吵了,一切就看我的表现吧!”

话音刚落,乐队音乐响起,我的曲目开始了。优美的钢琴声配上小提琴,中提琴,大提琴,效果真是无与伦比。“咚!”当最后一个音符落地时,全场响起了雷鸣般的掌声。爸爸妈妈到现在还在说,当时真是美的享受。我也更加体会到了音乐的乐趣,更加热爱钢琴,热爱音乐了。

钢琴演奏会

森林里来了一位钢琴演奏家,小动物们都赶去听音乐会。

演奏家弹了一曲又一曲,小动物们的掌声响了一阵又一阵。

小猴却觉得会弹钢琴没有什么了不起,只要有手人人都能弹。中场休息的时候,小猴蹿上台说:“我给大家弹一首《圆舞曲》。”

小猴是个急性子,他连乐谱都没耐心看,就在琴键上胡乱地按了起来,一会儿“乒乒乓乓”,一会儿“轰隆轰隆”,一点音乐的美感都没有。台下的观众忙捂住耳朵,大声叫道:“下来!下来!”

小猴子下来了,一只小乌龟又上去了。小乌龟想:小猴子也太心急了,弹钢琴只要按照乐谱一个音一个音慢慢地弹出来,准不会有错。因此,他说:“我给大家弹一首《摇篮曲》。”

大家等了好久,小乌龟终于弹出了第一个音。在等小乌龟弹第二个音的时候,有的小动物打起了瞌睡,嘴边还流出长长的口水呢!哎呀,等小乌龟弹完整首曲子,估计天都会完了。

小乌龟也下来了,接着一只小蜈蚣又上去了。小蜈蚣想:我手多,弹钢琴肯定最拿手。于是,他信心十足地说:“我给大家表演一个多手联弹。”

小动物们个个伸长了脖子往台上瞧。小蜈蚣一得意,整个身体都趴在了琴键上,几十个音同时发出刺耳的声音,台下的小动物们连忙把耳朵捂住。

钢琴演奏会

周六晚上我和妈妈去东方艺术中心听。我和妈妈进了演奏厅,找到位置坐下后,过了一会儿有一位外国的钢琴家走上了舞台,他穿着燕尾服,长得又很帅,向大家鞠了一个躬。然后他坐下来开始弹琴,他的手就像在钢琴上飞一样,他的头伴随着节奏前后摆动,弹到兴奋的时候,他整个人都从座位上跳起来。弹完二首曲子后,他站起来又向大家鞠个躬,观众掌声雷动。他弹得很好,我想他是练了好多遍才弹得这么好。

钢琴演奏活动心得体会

钢琴演奏活动是我多年来学习音乐的一部分,它不仅为我提供了展示自我的机会,还让我深刻体会到音乐的力量和艺术的魅力。最近的一次钢琴演奏活动,让我对音乐演奏有了更深远的理解,并从中获得了许多宝贵的体会。

第二段:准备阶段的困惑与成长。

在准备钢琴演奏活动的过程中,我面临了许多困惑。首先,选择合适的曲目对我来说非常困难,因为我既要考虑到曲目的难易程度,又要考虑到曲目是否能够吸引观众。此外,我还需要花费大量的时间和精力来反复练习,以确保能够熟悉和掌握每一个细节。然而,正是因为这些困惑和挑战,我变得更加坚持和努力。通过不断尝试和练习,我逐渐解决了我遇到的问题,并在过程中取得了实质性的成长。

第三段:现场演奏的紧张与快乐。

钢琴演奏活动当天,我充满着紧张和期待。当登上舞台,面对观众时,我的心跳加速,手掌微微出汗。然而,一旦我放下了自我,全身心地投入到演奏中,紧张感迅速转化为无比的快乐。曲目从指尖流淌而出,音符如绽放的花朵,在空气中跳跃。观众们的掌声和欢呼让我倍感满足,这种喜悦和满足感是我在其他活动中所无法获得的。即使在演奏中我也犯了一两个错误,但这并没有破坏我对整个演出的兴奋和快乐。

第四段:与他人的交流与启发。

作为一项集体活动,钢琴演奏不仅给我提供了展示自我的舞台,还为我与他人建立了联系。在这次活动中,我结识了许多来自不同国家和背景的钢琴演奏者。我们在排练和演出中互相鼓励和帮助,分享着彼此的经验和技巧。与他们的交流不仅拓宽了我的视野,也帮助我更好地了解和欣赏不同的音乐文化。他们的专业水平和风格也对我的音乐演奏有了深远的影响,启发了我对音乐的更高追求。

第五段:反思与展望。

通过这次钢琴演奏活动,我不仅增长了见识,还对自己的演奏能力有了更客观的认识。我认识到音乐演奏需要不断的学习和实践,并具备坚持和耐心的品质。而我也明白了在舞台上演奏的重要性,除了技术的熟练,还要有深入研究曲目和对音乐进行细致理解的能力。在未来的日子里,我会继续努力,不断提升自己的演奏水平,并且希望能够用音乐将更多人带入艺术的世界中。

结论。

钢琴演奏活动给我带来了无尽的快乐和满足感,并让我深刻认识到音乐的魅力和艺术的力量。通过演奏,我克服了困惑和紧张,获得了成长和进步。同时,我也在与他人的交流与启发中不断提高自己的演奏水平。我对我的钢琴演奏之旅充满了乐观和期待,并期望通过不断努力,能够探索出属于自己的音乐道路。

钢琴演奏会作文

星期六,我和爸爸、妈妈到常州大剧院欣赏一个25岁的年轻人——沈文裕钢琴演奏会。沈文裕是个钢琴弹得很棒的人,他7岁就能演奏出莫扎特协奏曲,9岁就在四川音乐学院举办钢琴独奏音乐会,10岁就演奏了肖邦的第一和第二钢琴协奏曲,18岁获得拉赫玛尼诺夫国际钢琴比赛的冠军,并在美国音乐殿堂卡耐基音乐大厅举行了独奏音乐会。非常了不起!

沈文裕开始演奏了!他的曲子弹得真动听啊,他的身体随着曲子的变化而起伏,他的'手就象在琴键上跳舞,快的时候简直象闪电一样。我最喜欢听的是《黄河协奏曲》,当弹到保卫黄河那一段时,我感觉很熟悉、很兴奋,因为我也弹过。我感觉他弹得非常投入。当他弹完一首曲子时,我和所有的观众都热烈地鼓掌!

我好羡慕沈文裕呀,恨不得和他一样棒!我想问沈文裕:“你为什么弹得这么好呢?有什么秘诀呢?”我想,沈文裕会说:“秘诀就是没有什么更好的办法,只有多练。”我明白,多练虽然很苦,但它是最好的办法。我马上就要考级了,这几天,我每天上午练一个小时,下午练一个小时,每首曲子弹十遍,音阶琶音二十遍,我感觉练的过程很苦,但是,经过最近的努力,我认为自己弹琴有很棒的进步。祝愿我钢琴考级顺利地考上优秀!

钢琴演奏会作文

周六晚上我和妈妈去东方艺术中心听钢琴演奏会。我和妈妈进了演奏厅,找到位置坐下后,过了一会儿有一位外国的钢琴家走上了舞台,他穿着燕尾服,长得又很帅,向大家鞠了一个躬。然后他坐下来开始弹琴,他的手就像在钢琴上飞一样,他的头伴随着节奏前后摆动,弹到兴奋的时候,他整个人都从座位上跳起来。弹完二首曲子后,他站起来又向大家鞠个躬,观众掌声雷动。他弹得很好,我想他是练了好多遍才弹得这么好。

钢琴演奏会

周六,爷爷和妈妈带我去东方艺术中心听,这可是我第一次听呢,进场后我四下一看好多小孩子啊!

第一个上场的小朋友只有9岁,是个小男生,长的不高,别看他小可是钢琴弹得真好,看着他的手指在钢琴上飞快的移动,那么长的曲子不用看谱而且一个错音都没有,听主持人介绍他还是个得奖“专业户”,真的很佩服他,不知道他平时花了多少时间练习啊?接下来的小女孩,10岁,她的服装可真漂亮,妈妈说等我有上台表演的那天也给我买套。接下来的同学年纪一个比一个大,弹的也一个比一个好,最后压轴演出是他们的老师,很年青,弹了两首很长的曲子。

表演结束后妈妈问我“好听吗?”“好听。”“下次还来吗?”“来。”“那为什么你坐不住,晃来晃去的?”“妈妈,整台表演一共2个小时,中间还没有休息,我的屁股坐的真的好疼啊。”

钢琴演奏活动心得体会

钢琴演奏是一项艰巨的任务,需要演奏者不断努力和实践。为了提高自己的演奏水平和展现自己的才华,我积极参加了一次钢琴演奏活动。通过这次活动,我深深地感受到了钢琴演奏的魅力,也收获了很多宝贵的经验和感悟。

首先,我学会了更加专注于每一次的演奏。在演奏过程中,我不仅要注意音准,还要注重细节,如音色的变化、节奏的掌握等。通过反复练习和反思,我在演奏中逐渐形成了自己独特的风格和表达方式。当观众沉浸在我的音乐中时,我感受到了他们的专注和赞赏,这让我更加坚定了自己在音乐路上的前进方向。

其次,我明白了演奏是一种沟通和情感表达的方式。在表演过程中,我不仅要通过音乐传递自己的情感,还要与观众产生共鸣。这就需要我用心去理解和演绎每一首曲子的内涵,用自己的方式去解读它们。在演奏过程中,我努力将音符转化为音乐,用琴键深深触动听众的内心。当听众在演奏结束后报以热烈的掌声和赞叹时,我明白这是对我情感交流的最好回应。

再次,我感觉到了音乐的无限力量。音乐不仅可以给人带来欢乐,还可以治愈心灵的伤痛。在演奏中,我经常感到一种愉悦和快乐。尤其是在演奏一些流畅有力的曲子时,我觉得自己仿佛能够与音乐融为一体,忘却一切烦恼。而当我碰到一些悲伤或深情的曲子时,我便能够通过音乐倾诉内心的情感,让自己的心灵得到安慰和升华。

最后,我深信坚持和努力是取得进步的关键。钢琴演奏并非一蹴而就的,它需要我们全身心地投入和精益求精。在演奏活动中,我不断调整自己的状态和心态,不断超越自己,不断挑战自己的极限。当我经历了许多困难和挫折,最终达到了自己预期的效果时,我深深地明白到只要心怀信念,不断努力,就能够克服一切困难,实现自己的理想。

通过这次钢琴演奏活动,我认识到了自己在音乐中的潜能和无限可能性。我深化了对音乐的理解和热爱,更加坚定了追求音乐艺术的决心。我会继续努力学习和实践,不断提升自己的演奏水平,为大家呈现更好的音乐作品。同时,我也会积极参与更多的演奏活动,结交更多志同道合的音乐人,共同探索音乐的奥秘和无限魅力。我相信,在不久的将来,我能够在音乐的殿堂中留下自己的足迹,为世界带来更多美妙的音乐。

总之,钢琴演奏活动使我受益匪浅。通过这次活动,我不仅提高了自己的演奏水平,而且加深了对音乐的理解和热爱。我明白了演奏需要专注、情感和沟通,也体会到了音乐带给人们的欢乐和治愈。通过坚持和努力,我相信自己能够在音乐之路上取得更大的成就。我将继续努力学习和演奏,为世界带来更多美妙的音乐,书写自己的音乐篇章。

钢琴演奏会

寒假的时候,我参加了艺术学校的一场期盼已久的。

走进小演奏厅,里面可热闹了,有老师、小朋友和家长,大家都在做着演出前的准备。小朋友们有的在背谱子,有的在整理衣服,有的在和家长说话。直到老师说“演奏会马上就要开始了”,场面渐渐安静下来。老师把小朋友们安排在前面的座位上,并给大家分发节目表,我排在第15个。

演奏会正式开始了,四周静悄悄的,连一根针掉在地上都听得到。小朋友们按照顺序一个接一个走上台报幕、弹奏。我有一点儿紧张,一遍遍默背着谱子。这时,听到老师叫我的名字了。我既兴奋又紧张,按照妈妈跟我说的,走上前先报幕,调整好椅子,在心里面数好节奏,然后深呼吸,把手轻轻放在琴键上。

第一首是车尔尼849练习曲。我全神贯注,只见手指犹如林间的小鹿一样在黑白琴键上快乐地奔跑着,耳旁传来熟悉的美妙的乐声。

顺利结束后,我开始弹奏克列门第小奏鸣曲第一乐章。这首曲子比较长,开头和中间部分都没有出现大的差错。快到结尾时,突然,我脑子里的琴谱断了,手霎时停住了,现场顿时安静下来。我的脑子一下子空了,我无助地抬起头,正好遇到钢琴旁老师的目光,他的眼神好像在告诉我“继续弹下去!加油!”我赶紧吸了一口气,脑子飞快地转动找到谱子,从停下来的地方一鼓作气地弹完整首曲子。当我鞠躬谢幕时,台下响起了热烈的掌声。

坐下来后,我想起刚才错的地方,就是以前经常弹错的。没有完整性是得不到高分的,我后悔自己平时练琴的时候马马虎虎不认真。

演奏会结束后,我沮丧地走了出来,迎面看见一直在台下观看的妈妈。妈妈笑眯眯地对我说“在台上遇到困难时,你能坚持下去,就是今晚最大的成功!”我既惭愧又高兴,暗暗对自己说“以后练琴绝不能偷懒了!”

钢琴演奏会主持词

尊敬的领导、老师,亲爱的同学以及现场所有的观众朋友们:

大家晚上好!欢迎大家光临xx音乐舞蹈学院,这里即将开始的是xx钢琴独奏音乐会。现在请大家将随身携带的.通讯设备关闭或调至静音状态,另外曲目进行时请大家不要在音乐厅内随意走动或出入。

俗话说,一份耕耘,一份收获,在音乐的学习道路上更是如此。历经四个春夏秋冬,今天的xx在恩师的精心栽培和指导下,已经在这个迷人的初夏季节含苞欲放,今晚各位来到这里无疑是选择了与音乐做伴,与美丽相约,与艺术对话!

今晚xx将演奏5首曲目,首先,您将欣赏到的巴赫的作品。

巴赫创作以复调手法为主,构思严密,感情内在,富于哲理性和逻辑性,集十六世纪以来意大利和法国等国音乐之大成,是巴洛克音乐发展的顶峰。巴赫的音乐对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响,为世界古典音乐树立了丰碑,巴赫被称为“西方音乐之父”。

《十二平均律》下册a小调前奏曲与赋格。在这首前奏曲中全部采用半音阶的写作手法来表现。在巴洛克时期,上行半音阶代表希望,而下行办音阶则代表伤心或哭泣,这首曲目采用的下行半音阶较多,蕴含了作者异常悲伤的情绪。曲目的赋格部分赋格,巴赫仅用28个小节,精心地将各声部按不同曲调和音响组合起来,从而表现了圣经中耶稣受难的“真实的”戏剧过程,主题的四个重音代表十字架,其中的音阶则代表抽打耶稣的鞭子。掌声有请演奏者xx,(掌声结束,xx就坐)请欣赏。

常言道,音乐是世界的语言,音乐是心灵的良药。相信各位已经在第一首曲目中或多或少地感悟到了思想的真谛。下面大家将欣赏到的是贝多芬的作品。

路德维希·范·贝多芬是维也纳乐派伟大的代表人物。贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明。他也是世界艺术的伟大作物家之一,他的作品了既壮丽宏伟而又极朴实鲜明,它的音乐既内容丰富,同时又易于为听众所理解和接受。贝多芬的音乐集中体现了他那个时代广大人民群众的痛苦和欢乐。

钢琴演奏主持词

各位来宾,观众朋友们,晚上好:

很高兴和大家相约在金秋美好的夜晚。提到钢琴,相信您会情不自禁的想到贝多芬、想到莫扎特、想到《命运交响曲》。徜徉在美妙的音乐之中确实令人流连忘返。就在这浩瀚无边的乐坛星海中,有这样一颗小星,凭着她顽强的毅力和不断的努力,在茫茫星海中,逐渐散发出荧荧之光。她就是刘君,大家掌声欢迎刘君。(请就坐)刘君今年11岁,3岁半从父学习钢琴,8岁就通过了音乐学院业余钢琴考级九级。在简单了解了刘君的情况之后,钢琴独奏音乐会现在开始。首先请欣赏挪威作曲家格里格a小调圆舞曲,作品12第2条。

《小精灵的舞蹈》,又名《精灵之舞》,e小调,是12号作品第4条,持续断奏的快板。

格里格,是挪威的作曲家,其音乐语汇极具北欧特色,诗意极浓,但音乐基本上是进行描述,具有极强的文学性。下面请欣赏d小调《侏儒进行曲》,作品54第32条。

特洛里豪根是一个面临内陆的`海湾。〈特洛里豪根的婚礼纪念日〉是格里格的另一个作品,d大调作品65第53条。

钢琴演奏

时间到了,我开始弹奏了。“叮叮,咚咚,啦啦啦,咚咚....”优美的琴声从我的指尖流出。“叮叮当当咚咚叮,啦啦咚咚叮......”忽然,响起一片热烈掌声,我好奇极了,“哪来的人啊???”仔细一看,哦,原来就在我弹奏的时候他们逐渐来了。“叮叮当当,叮,咚咚啦”,我继续弹着,动听的音符在我手指下滑出,“思思,加油!”爸爸妈妈大声地为我加油,“咚当,叮当叮,哩哩啦....”,我仍然弹得十分陶醉,说不出的高兴,钢琴上的音符东窜西跳,一会跳到这,一会跳到那,好不快活哪。

睁开眼睛,哦,原来是一场梦!

钢琴演奏主持词

各位来宾,观众朋友们:。

晚上好!很高兴和大家相约在金秋美好的夜晚。提到钢琴,相信您会情不自禁的想到贝多芬、想到莫扎特、想到《命运交响曲》。徜徉在美妙的音乐之中确实令人流连忘返。就在这浩瀚无边的乐坛星海中,有这样一颗小星,凭着她顽强的毅力和不断的努力,在茫茫星海中,逐渐散发出荧荧之光。她就是刘君,大家掌声欢迎刘君。(请就坐)刘君今岁,岁半从父学习钢琴,岁就通过了音乐学院wenmi_net业余钢琴考级九级。在简单了解了刘君的情况之后,钢琴独奏音乐会现在开始。首先请欣赏挪威作曲家格里格a小调圆舞曲,作品条。

《小精灵的舞蹈》,又名《精灵之舞》,e小调,是号作品条,持续断奏的快板。

格里格,是挪威的作曲家,其音乐语汇极具北欧特色,诗意极浓,但音乐基本上是进行描述,具有极强的文学性。下面请欣赏d小调《侏儒进行曲》,作品条。

特洛里豪根是一个面临内陆的海湾。〈特洛里豪根的婚礼纪念日〉是格里格的另一个作品,d大调作品条。

在欣赏过格里格的.几个作品之后,接下来让我们一起来了解一下波兰著名的作曲家、钢琴家—肖邦。他钢琴作品充满浪漫色彩和节奏的变化中产生诗意,被称做“钢琴诗人”。下面就请欣赏肖邦的降a大调〈即兴曲〉,作品。此曲被音乐评论家描述为“像是泉水池里的水泡闪烁着光亮,阳光就照在水面上。”

请欣赏前奏曲,作品的条a大调的行板、条c小调、条又名《雨滴》降d大调、条降a大调的快板。

中场休息。

钢琴音乐作为高雅艺术,无论是从儿童的智力启蒙、开发,还是业余爱好,一技之长的培养发展一直到高层次的艺术修养,已经得到了越来越多人们的青睐,成为人们精神生活不可缺少的一部分。因此举办本次钢琴独奏音乐会的目的,也正是为了进一wenmi_net步提高人们对高雅艺术的欣赏水平和鉴赏能力,彼此相互学习,促进交流,同提高。同时也希望能在今晚带给您高品位的艺术享受。接下来,我们将要欣赏到德国著名作曲家、钢琴家贝多芬的三个作品。

首先请欣赏贝多芬c小调奏鸣曲,作品的一条一乐章,这是一段精神抖擞的快板。

贝多芬,是德国也是世界著名的钢琴家、作曲家。在贝多芬的作品中,奏鸣曲占有非常重要的位置。,他的一生创作了首奏鸣曲,下面请欣赏g大调奏鸣曲,作品条一乐章,一段活泼的快板。

下面即将欣赏到的是贝多芬c小调奏鸣曲,作品、到乐章。一乐章是由慢板的慢板序奏转为辉煌的快板,乐章是如歌的慢板,三乐章是一段快板的回旋曲。请欣赏。

钢琴作为一种西洋乐器,在我国也是广为流传,极具相当的影响力。同时涌现出许多优秀的钢琴家、作曲家。接下来,让我们来欣赏一下我国作曲家的音乐作品。首先请欣赏王建中的作品〈彩云追月〉。

〈采茶扑蝶〉正是根据福建民间舞蹈〈采茶灯〉改编,乐曲欢快活泼,进一步表现了采茶女喜悦的心情。由刘福安作曲。请欣赏。

下面请欣赏由杜鸣心作曲的钢琴曲〈快乐的女战士〉选自〈红色娘子军〉。

自信是成功的一秘诀,我们相信刘君同学只要继续顺着音乐和生活旋律相合谐的节奏不断努力,在不久的将来,这颗小星一定会散发出耀眼的光芒。

钢琴演奏主持词

各位来宾,观众朋友们,晚上好:

很高兴和大家相约在金秋美好的夜晚。提到钢琴,相信您会情不自禁的想到贝多芬、想到莫扎特、想到《命运交响曲》。徜徉在美妙的音乐之中确实令人流连忘返。就在这浩瀚无边的乐坛星海中,有这样一颗小星,凭着她顽强的毅力和不断的努力,在茫茫星海中,逐渐散发出荧荧之光。她就是刘君,大家掌声欢迎刘君。(请就坐)刘君今年11岁,3岁半从父学习钢琴,8岁就通过了音乐学院wenmi_net业余钢琴考级九级。在简单了解了刘君的情况之后,钢琴独奏音乐会现在开始。首先请欣赏挪威作曲家格里格a小调圆舞曲,作品12第2条。

1、《小精灵的舞蹈》,又名《精灵之舞》,e小调,是12号作品第4条,持续断奏的快板。

2、格里格,是挪威的作曲家,其音乐语汇极具北欧特色,诗意极浓,但音乐基本上是进行描述,具有极强的文学性。下面请欣赏d小调《侏儒进行曲》,作品54第32条。

3、特洛里豪根是一个面临内陆的海湾。〈特洛里豪根的婚礼纪念日〉是格里格的另一个作品,d大调作品65第53条。

4、在欣赏过格里格的几个作品之后,接下来让我们一起来了解一下波兰的作曲家、钢琴家―肖邦。他钢琴作品充满浪漫色彩和节奏的变化中产生诗意,被称做“钢琴诗人”。下面就请欣赏肖邦的降a大调〈即兴曲〉,作品29。此曲被音乐评论家描述为“像是泉水池里的水泡闪烁着光亮,阳光就照在水面上。”

5、请欣赏前奏曲,作品28的第7条a大调的`行板、20条c小调、15条又名《雨滴》降d大调、17条降a大调的快板。

中场休息。

钢琴音乐作为高雅艺术,无论是从儿童的智力启蒙、开发,还是业余爱好,一技之长的培养发展一直到高层次的艺术修养,已经得到了越来越多人们的青睐,成为人们精神生活不可缺少的一部分。因此举办本次钢琴独奏音乐会的目的,也正是为了进一wenmi_net步提高人们对高雅艺术的欣赏水平和鉴赏能力,彼此相互学习,促进交流,共同提高。同时也希望能在今晚带给您高品位的艺术享受。接下来,我们将要欣赏到德国作曲家、钢琴家贝多芬的三个作品。首先请欣赏贝多芬c小调奏鸣曲,作品10的第一条第一乐章,这是一段精神抖擞的快板。

1、贝多芬,是德国也是世界的钢琴家、作曲家。在贝多芬的作品中,奏鸣曲占有非常重要的位置。,他的一生创作了32首奏鸣曲,下面请欣赏g大调奏鸣曲,作品31第1条第一乐章,一段活泼的快板。

2、下面即将欣赏到的是贝多芬c小调奏鸣曲,作品13第1、到第3乐章。第一乐章是由慢板的慢板序奏转为辉煌的快板,第2乐章是如歌的慢板,第三乐章是一段快板的回旋曲。请欣赏。

钢琴作为一种西洋乐器,在我国也是广为流传,极具相当的影响力。同时涌现出许多优秀的钢琴家、作曲家。接下来,让我们来欣赏一下我国作曲家的音乐作品。首先请欣赏王建中的作品〈彩云追月〉。

3、〈采茶扑蝶〉正是根据福建民间舞蹈〈采茶灯〉改编,乐曲欢快活泼,进一步表现了采茶女喜悦的心情。由刘福安作曲。请欣赏。

4、下面请欣赏由杜鸣心作曲的钢琴曲〈快乐的女战士〉选自〈红色娘子军〉。自信是成功的第一秘诀,我们相信刘君同学只要继续顺着音乐和生活旋律相合谐的节奏不断努力,在不久的将来,这颗小星一定会散发出耀眼的光芒。

钢琴演奏主持词

各位来宾,观众朋友们:

晚上好!

很高兴和大家相约在金秋美好的夜晚。提到钢琴,相信您会情不自禁的想到贝多芬、想到莫扎特、想到《命运交响曲》。徜徉在美妙的音乐之中确实令人流连忘返。就在这浩瀚无边的乐坛星海中,有这样一颗小星,凭着她顽强的毅力和不断的努力,在茫茫星海中,逐渐散发出荧荧之光。她就是刘君,大家掌声欢迎刘君。(请就坐)刘君今年11岁,3岁半从父学习钢琴,8岁就通过了音乐学院业余钢琴考级九级。在简单了解了刘君的情况之后,钢琴独奏音乐会现在开始。首先请欣赏挪威作曲家格里格a小调圆舞曲,作品12第2条。

2、《小精灵的舞蹈》,又名《精灵之舞》,e小调,是12号作品第4条,持续断奏的快板。

3、格里格,是挪威的作曲家,其音乐语汇极具北欧特色,诗意极浓,但音乐基本上是进行描述,具有极强的文学性。下面请欣赏d小调《侏儒进行曲》,作品54第32条。

4、特洛里豪根是一个面临内陆的海湾。〈特洛里豪根的婚礼纪念日〉是格里格的另一个作品,d大调作品65第53条。

5、在欣赏过格里格的几个作品之后,接下来让我们一起来了解一下波兰著名的作曲家、钢琴家—肖邦。他钢琴作品充满浪漫色彩和节奏的变化中产生诗意,被称做“钢琴诗人”。下面就请欣赏肖邦的降a大调〈即兴曲〉,作品29。此曲被音乐评论家描述为“像是泉水池里的水泡闪烁着光亮,阳光就照在水面上。”

6、请欣赏前奏曲,作品28的'第7条a大调的行板、20条c小调、15条又名《雨滴》降d大调、17条降a大调的快板。

7、中场休息。

钢琴音乐作为高雅艺术,无论是从儿童的智力启蒙、开发,还是业余爱好,一技之长的培养发展一直到高层次的艺术修养,已经得到了越来越多人们的青睐,成为人们精神生活不可缺少的一部分。因此举办本次钢琴独奏音乐会的目的,也正是为了进步提高人们对高雅艺术的欣赏水平和鉴赏能力,彼此相互学习,促进交流,共同提高。同时也希望能在今晚带给您高品位的艺术享受。接下来,我们将要欣赏到德国著名作曲家、钢琴家贝多芬的三个作品。

首先请欣赏贝多芬c小调奏鸣曲,作品10的第一条第一乐章,这是一段精神抖擞的快板。

2、贝多芬,是德国也是世界著名的钢琴家、作曲家。在贝多芬的作品中,奏鸣曲占有非常重要的位置。,他的一生创作了32首奏鸣曲,下面请欣赏g大调奏鸣曲,作品31第1条第一乐章,一段活泼的快板。

3、下面即将欣赏到的是贝多芬c小调奏鸣曲,作品13第1、到第3乐章。第一乐章是由慢板的慢板序奏转为辉煌的快板,第2乐章是如歌的慢板,第三乐章是一段快板的回旋曲。请欣赏。

钢琴作为一种西洋乐器,在我国也是广为流传,极具相当的影响力。同时涌现出许多优秀的钢琴家、作曲家。接下来,让我们来欣赏一下我国作曲家的音乐作品。首先请欣赏王建中的作品〈彩云追月〉。

2、〈采茶扑蝶〉正是根据福建民间舞蹈〈采茶灯〉改编,乐曲欢快活泼,进一步表现了采茶女喜悦的心情。由刘福安作曲。请欣赏。

3、下面请欣赏由杜鸣心作曲的钢琴曲〈快乐的女战士〉选自〈红色娘子军〉。

自信是成功的第一秘诀,我们相信刘君同学只要继续顺着音乐和生活旋律相合谐的节奏不断努力,在不久的将来,这颗小星一定会散发出耀眼的光芒。

钢琴大师谈钢琴演奏的论文

摘要:节奏是音乐的基础,音乐的脉搏,音乐的生命。在钢琴学习中必须从一开始到最后都明确强调,并尽最大的努力去培养、训练自己的节奏感,为钢琴学习和演奏奠定坚实的基础。

关键词:钢琴乐器之王音乐的脉搏音乐的生命钢琴演奏节奏感。

钢琴被称为是现代乐器中无与伦比的乐器之王,它能够用仅有的88个琴键表达出人类所有的情感——欢乐、忧愁、哀伤、哭泣、沉思、庄严、诙谐……而要将情感正确完美地表达出来,节奏感是至关重要的一点。

一、节奏是音乐艺术的脉搏、音乐的生命。

音乐的存在和进行,首先就在于节奏的作用。节奏在音乐中就像生命存在于每时每刻中,就像我们的脉搏每时每刻都要在跳动一样,节奏的脉搏每时每刻都贯穿在音乐之中。流行音乐由于讲究效果,在演奏时常加入很多打击乐器,在每小节重怕时,低音鼓浓重地打出了节奏重音,表现非常有规律的节奏使听众很容易便被这种节奏所感染,而这也是它通俗性的表现。而严肃音乐节奏的表现方式就不可能像流行音乐那么外在,所以往往容易在某种程度和某些方面被忽略,而使音乐感受能力稍差的人,由于感觉不到节奏的律动而无法感受音乐的存在和进行,更别提进一步地理解和享受音乐的艺术美了。音乐的节奏不可能像机器那样纹丝不动,一首奏鸣曲,一个乐章内虽有一个基本速度,但在欢快时,也许稍稍加快了一点,抒情的地方也许要稍稍放慢一些,但是基本速度不能变,从整体感觉上速度必须是统一的,这样乐曲才能完整。由此可见,节奏是音乐构成中的重要部分,在音乐表现中具有重要意义。

钢琴演奏是音乐艺术的主要表现形式之一,它利用手指及全身心弹奏钢琴来表现音乐形象,用钢琴音乐语言来倾诉心声,使演奏成为有灵魂的'活的富有情感的表演。而音乐感觉本身具有一定的抽象性,容易意会,不易言明。必需通过节奏和声音两个具体的要素来加以体现。因此,节奏问题在钢琴演奏中具有极其重要的作用。在我们的练琴和演奏中,由于通常没有其余的节奏乐器如鼓等来伴奏,节奏的体现全靠弹奏着的良好训练和感觉去体现出来,由此节奏感的强调就显得至关重要。

三、如何来培养节奏感。

(一)培养正确、良好的节奏感首先要做的是使“步伐”整齐——即搞清拍子、数准拍子、统一速度。要做到节拍准确,必须做到熟练掌握各种常用的拍子;养成正确数拍子、打拍子的习惯;保持稳定的速度数拍子,并按正确的节拍练琴。对于钢琴学习者来说,一个大项是音阶、琶音及其他练习曲,另一个大项是乐曲、复调曲、奏鸣曲等。这两个大项都要求节奏的统一、稳定,所以数好拍子,弹稳拍子,是一项最基本的要求。

(二)培养节奏感必须做到突出节奏的律动。例如:贝多芬“悲怆”奏鸣曲第一乐章的快板部分。左手有大段的每小节八个音的分解八度震音,弹奏时在保证节奏稳定均匀的基础上,在每小节第一个音上加适当重音,作为节奏支点和发动力,随后的七个音比第一个略轻但均匀流动。以这组有规律的分组和感觉,连续演奏下去,配合右手坚定奋进的旋律和表情起伏,形成一种不屈不挠的决心和气势给听者一种精神力量,并有不可阻挡之感。

(三)注意节奏的呼吸。人的说话、唱歌都要呼吸,钢琴演奏也一样。我们常说弹琴像唱歌那样委婉动听,那么,呼吸理所当然十分重要。

(四)突出节奏的特性。根据音乐的特点强调不同的节奏点或某些有特点的节奏。比如在圆舞曲中第一怕与第二拍之间比较紧,而将宽出来的时间放到第二拍与第三排之间;或者有的乐曲可以将附点节奏略靠后些,使其更有风格或活力等,这些特点在我们演奏中如果掌握的好,也将会加强音乐表现力。

节奏是音乐的基础,音乐的脉搏,音乐的生命,我们在钢琴学习中必须从一开始到最后都明确强调,并尽最大的努力去培养、训练自己的节奏感觉,为我们的钢琴学习奠定坚实的基础,为能在音乐殿堂中领略更美好的风光做好充分准备。

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